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지속가능한 창작 시리즈47

해양 쓰레기와 예술이 만나는 지점 해양 쓰레기와 예술이 만나는 지점현대 사회에서 바다는 단순히 아름답고 여유로운 휴양의 공간이 아니라, 우리 문명이 만든 쓰레기와 위기의 흔적을 가장 적나라하게 드러내는 경계이기도 합니다. 특히 해안선을 따라 축적되는 해양 폐기물은 이제 환경 재난의 상징을 넘어, 인간의 소비 습관, 글로벌 물류 구조, 책임 없는 폐기의 문화까지 적나라하게 드러내는 거대한 생태적 지문이라 할 수 있습니다. 그리고 이러한 문제를 예술로 전환하려는 시도가 전 세계적으로 활발히 나타나고 있으며, 그 중심에는 업사이클링 아트라는 감각적 실천이 존재합니다. 해양 쓰레기를 단순히 수거하고 폐기하는 방식에서 한 걸음 더 나아가, 그 자체를 예술의 재료로 수용하고 사회적 메시지를 담은 창작물로 승화시키는 방식은 점점 더 많은 예술가들과 .. 2025. 4. 25.
냄새와 시간, 후각 기반의 업사이클링 작품 사례 감정과 기억을 자극하는 감각적 폐기물 예술 후각이라는 감각, 예술로 소환되다 예술은 오랜 시간 시각과 청각 중심의 매체를 통해 정립되어 왔으며, 대부분의 예술 감상 역시 눈과 귀를 통한 인지적 체험에 의존해 왔습니다. 그러나 21세기 이후 감각과 경험의 총체성이 강조되면서, 후각은 점차 예술 창작의 새로운 가능성으로 조명받고 있습니다. 특히 기억과 감정, 무의식의 층위와 깊이 있게 연결된 감각으로서 후각은 시각적 재현이 닿지 못하는 내면의 감응을 예술로 이끄는 통로가 됩니다. 후각은 인간의 정서와 기억을 다루는 뇌의 핵심 영역에 직접적으로 작용하여 특정한 장면, 장소, 감정을 순식간에 되살리게 하는 능력을 가지며, 이는 창작자뿐 아니라 관람자에게도 강렬한 정서적 반응을 유도하는 예술적 매개체로 작동합니.. 2025. 4. 24.
전기 없는 조명 설치 생태적 에너지 실험 태양광, 손전등, 기계장치로 구현한 에코 라이트 아트 조명이라는 일상의 기술을 되묻다 조명은 오늘날 우리의 삶에서 가장 자연스럽게 받아들여지는 기술 중 하나입니다. 밤의 어둠을 밝히고, 공간의 분위기를 결정하며, 산업 생산과 도시의 흐름을 유지시키는 데 필수적인 역할을 수행해왔습니다. 그러나 이처럼 필수적이고 보편화된 기술일수록 우리는 그 기원을 망각하기 쉽습니다. 조명이 무엇으로부터 만들어지며, 그것이 어떤 에너지를 소모하고, 어떤 물질적 기반 위에서 작동하는지를 질문하는 일은 의외로 드물고 낯선 일입니다. 전기에 의해 구동되는 인공광은 이제 너무나도 당연한 문명이 되었지만, 이로 인해 우리는 빛이라는 존재가 지닌 감각적, 생태적 깊이를 충분히 음미하지 못한 채 살아가고 있는지도 모릅니다. 이러한 무감.. 2025. 4. 23.
몸의 움직임으로 완성되는 작품 관객 참여형 퍼포먼스 업사이클링 아트 움직임이 만드는 예술, 퍼포먼스로서의 업사이클링 업사이클링 아트는 전통적으로 폐기된 재료를 활용하여 고정된 조형물이나 설치 작업을 완성하는 방식으로 발전해왔습니다. 그러나 동시대 예술의 흐름 속에서는 정지된 오브제로는 포착할 수 없는 감각과 메시지를 담아내기 위해, 움직임과 퍼포먼스를 결합한 창작 형태가 점차 주목받고 있습니다. 특히 관람자의 신체 개입이 작품 형성의 핵심이 되는 퍼포먼스형 업사이클링 아트는 예술의 형식과 감상 방식 전반에 근본적인 질문을 제기합니다. 예술은 더 이상 창작자의 손끝에서 일방적으로 완성되는 것이 아니라, 관객의 참여와 이동, 그들이 공간 안에서 만들어내는 감정과 행위의 흐름을 통해 유기적으로 변화하며 완성되는, 살아 있는 창작물로 재정의.. 2025. 4. 22.
빛과 그림자 투과성 재료의 공간 조형 투명 플라스틱, 유리 파편으로 만든 그림자 예술 폐기물의 빛을 통과시키다 투명성의 전환업사이클링 아트에서 투명하거나 반투명한 재료는 단순한 시각적 도구를 넘어서, 심리적·철학적 전환을 이끌어내는 감각적 매개체로 기능합니다. 특히 투명 플라스틱 조각, 깨진 유리 파편, 버려진 아크릴 판과 같은 소재는 빛을 만나는 순간, 이전과는 전혀 다른 존재로 거듭납니다. 이러한 재료는 본래 일상에서 기능을 상실하고 버려졌던 사물들로, 쓸모 없음이라는 낙인이 찍힌 잔재였습니다. 그러나 예술가의 손에 의해 이들은 오히려 기능의 소멸로 인해 더욱 자유로운 조형적 가능성을 얻게 됩니다. 빛은 이 재료들을 통해 굴절되고 확산되며, 물리적 공간 안에 새로운 패턴과 그림자를 생성함으로써 정적인 구조를 유기적인 사유의 장으로 탈바꿈.. 2025. 4. 21.
예술은 결국 생태를 닮는다, 업사이클링을 둘러싼 철학적 귀결 생태적 사고로서의 예술오늘날 예술은 단순한 창작 행위를 넘어서, 세계를 바라보는 하나의 인식 틀이자 실천의 방식으로 기능합니다. 그중에서도 업사이클링 아트는 쓰레기나 폐자원을 예술 재료로 삼는 방식으로 주목받지만, 그 이면에는 인간과 자연, 기술 간의 관계를 다시 성찰하게 하는 생태적 사유가 자리하고 있습니다. 이는 단순한 자원 순환이나 친환경적 재료 활용에 그치지 않고, 존재의 순환과 연결성에 대한 철학적 질문으로 확장됩니다. 예술이 생태와 닮았다는 말은 상호작용, 유기적 연결, 끊임없는 전환과 순환이라는 속성을 공유하기 때문입니다. 이는 인간과 사물, 사물과 환경, 환경과 세계 간 상호영향을 성찰하는 감각적 언어이자, 결과보다 사유의 방향성을 중시하는 예술가의 태도와도 맞닿아 있습니다. 예컨대, 버려.. 2025. 4. 20.

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